这位从没到过中国的法国画家,竟然凭空创造出很多中国清朝宫廷题材的油画。
浅间觉得,比起时常伤害人的真相,人类先热爱着能疗愈自己的美丽假象。
像midton这样的空间,更适合给一些先锋派,后后后现代的流量艺术家们来展示作品,并和需求流量的商业取得双赢。
这次展出的主题是《缺氧与眺望》。
这个艺术家的创作风格,和上世纪3o-4o年代美国画家爱德华·霍珀有着非常相似的画风。
灰暗的配色,中景人物,远景城市,可以说是用退一步的视角,去描绘城市与人的关系。
看见这个画风,再结合画展主题,浅间瞬间就得到了画家想要表达的真正主旨——孤独。
画展并没有介绍艺术家的信息,但浅间看到了每幅画的下角署名——L。活水。
“。。。。。。是你的作品吗?不死川?”
“哦~很敏感嘛~浅间君~”
不应该是敏锐吗?
“猜一猜而已。
虽然不知道L的意思,活是不死,水是川,很好联想。
而且你在看画的时候,并没有像游客一样去浏览,也没有像油画爱好者那样去沉浸,而是一种熟悉且审视的态度。
就算不是作者,和创作者有一定关联。”
“原来浅间君可以一口气说这么多话吗?是伱给他aI升级了吗?二见同学?”
关注点是这个吗?
不等回答,不死川背着大吉他包,轻盈转身过来又问道,
“这里面有你们喜欢的画吗?”
二见感觉这2o多幅画都很厉害,但是也很悲伤,她不喜欢悲伤的东西。
于是指向一幅油画——女孩放下提包,站在公寓落窗边,看着远方夕阳。
“喜欢它哪里呢?”
“如果不是手提包,我会觉得她看的是朝阳。这幅画的暖色是最多的。”
“不错的判断,二见同学很厉害哦~”
“浅间君呢?”
“去霍珀风的那一幅。”
浅间说的是一幅俯视图油画。
熙熙攘攘的大街上,每个人的影子都被拉的很长。
因为是俯视,看不出众生的喜怒哀乐,但错落的光影却给出了答案。
影子,是光创作的艺术品。
“喜欢的理由呢?”
看起来密密麻麻的堆满人头的作品,表现内容却并不复杂。
紧凑的框架、几何的平面、明晰的对比、平衡的情绪、干净的思考,这幅画让人喜欢的理由有很多,但浅间爱最后一个。
“最干净。”
不死川笑起来:
“那可是我几年前画的第一幅油画哦~”
虽然现在已经成为自己最不喜欢的那幅。
不死川看了下色。
离真正看这些画的时间还有一小会,我要参加一个LIVe,你们愿意来看看吗?
不死川向浅间和二见出了邀请。
随着不死川的带领,几人一路向下前行,走进一个名叫1ivehousez的场,
台上已经有乐队开始表演,巨大的音响让面也震动起来,那咆哮声属于死亡重金属。
心脏受不了。
浅间像一个老年人揉了揉胸口。
“哇,是死嗓和硬核嗓完美转换!”
二见的眼睛闪闪光。