空空如也。
嗯?
怎么新增了一条VR动态?
人们戴着VR设备,疑惑地选择登入虚拟空间。
眼前一花,他们前方出现了一个巨大的舞台。这个舞台异常真实,空气中的尘埃,灯光的角度,乃至主唱衣服上波光粼粼的金属闪片,都像真的一样。
许多人甚至下意识低头看自己的双手,他们看到自己的虚拟形象,才能确认自己并非身处现实之中。
VR世界可以不关注现实逻辑,随心所欲地实现幻想,所以大多数虚拟乐队的舞台设计都脱常理。
然而作为一个老人家,乔尼看到那些热门的VR现场后,简直想要爆粗口。
这都是些什么玩意?反物理学的舞台道具比比皆是,还有那些毫无来由突然出现的灯光效果,槽点满满。最近的舞台设计更是同质化严重,流行糊上厚厚的滤镜,在台下看去每个乐手都像假人,笼罩着圣光。
乔尼拒绝用那种设计玷污他的美学,在迈克尔的协助下,他使用传统的设计方法,在虚拟世界中设计出了一个异常真实的舞台。
歪打正着,这样的风格居然成了他们无可替代的特质。
台下的观众觉得非常新奇,他们努力眨了眨眼睛,没了圣光和滤镜,他们仿佛第一次看清楚台上乐队的模样。
真是清晰啊,台上的主唱蹲下来与他们互动,好像就在他们的眼前,他们不由自主地伸出手与虚空的影像击掌,甚至能数清楚他的睫毛。
乐队的虚拟形象并不是迈克尔凭空创建,而是科学模拟出的他们长大后的样貌,所以虽然那张脸不如那些人造美人漂亮,但就是……
人们找到了那个词:舒服。
就像他们充满真实感的舞台一样,他们的脸也是现实中人类的脸。像是天然的珍珠,不如人造的亮和圆,却让人油然而生一种珍视的感情。
有些人终于反应过来,开始调出通讯软件给朋友信息。
【快去看那个匿名账号!】
【破解了青鸟宝藏的那个!他们居然也是一支乐队,还了歌!】
收到信息的人第一时间都很怀疑。
【什么情况?那还是一支乐队?】
【刚注册的匿名账号,原来不是小号啊?】
他们点进了链接,也立刻被眼前乐队独一无二的风格所吸引。
那些比较资深的摇滚爱好者能看出名堂:“复古的舞台设计,现在会这门手艺的不多了,恐怕下了大功夫去钻研。”
“乐器也很复古。”
观众在弹幕讨论,“经典三大件,加上键盘。”
并非只得其形,并非只是拙劣的模仿,台上的主唱一开口,就彻底将观众带回了2o世纪。
不一样,他们和那些所谓“怀旧风”
的模仿秀完全不同。那种上世纪摇滚明星的风范难以模仿,那是被无数舞台磨砺出的光芒,是被全世界的崇拜所浸润过的自信。
没有精心设计的唱跳动作,但威廉举手投足间的那种松弛感,在舞台上闲庭信步的姿态,就是当今音乐人可望而不可及的境界。
他游刃有余地唱着,他唱了近百年,歌唱对他来说已经如同吃饭喝水一样自然。他举重若轻地唱着,随随便便就在歌曲中加入无数个丝滑的转音。
他垂眸去看台下,他只能看到数字模拟的假人,但就像是看到了真实的观众一样,他抬了抬嘴角。
那笑容有点温柔,又带点狡黠。这个主唱横空出世,他的眼神中仿佛包含了万千个秘密。
隔着网线和时空,观众看到了那个微笑。他们痴痴地看着,眼睛离不开他。直到耳边滴滴的警告声响起,他们才现自己的心脏在疯狂跳动。